Çocukluğundan itibaren ışığa, renklere, fantastik ve görsel
hikayeler anlatmaya tutkuyla bağlı olan bir sanatçıyı tanıtmak istiyoruz bu
yazımızda sizlere.
Adı Josephine Wall, 1947 İngiltere doğumlu…
 |
| Josephine Wall |
Mor salkımlı bir sayfiye evinde eşiyle birlikte mutluluk
içinde yaşıyor Josephine. Yaşadığı evin duvarları büyük büyük çiçeklerle kaplı.
Elbette ki kendi elleriyle boyamış.
Tahmin ettiğiniz üzere evinin her
yerinde sanatçının ruhundan esintiler var. Mutfağında bir orman sahnesi ve
kelebekler, mobilyalarda çiçekler ve kuşlar, hatta cam kapılarda bile mor salkımlar…
Evinin bahçesi bile sanatçının dokunuşlarından kaçamamış, çünkü sanatçı için
rengarenk ve sıra dışı tasarımların ötesinde vakit geçirebileceği daha güzel
bir şey yok!
Üç çocuğu ve bazılarında sanata dair yetenekler sezinlediği
11 tane torunu var.
Daha çocukluğunda kaderinin bir ressam olduğu belliydi
Josephine’in. Büyüleyici ve detaylı görüntüler, O’nun hayal dünyasından adeta
çağıldayarak akıyordu tuvallere. Sanat Koleji’nden ayrıldıktan sonra yaptığı
ilk tasarımları bile koleksiyonerler tarafından beğeniyle karşılanmış ve yüksek
fiyatlara alıcı bulmuştu.
Sanatçı, resme olan sevgisinin yanısıra yaratıcı enerjisinin
bir kısmını da seramik figürlere, heykellere ve cam paneller üzerine çeşitli
resimler yapmaya ayırmıştır. Hatta giysiler için bazı tasarımları bile vardır.
Josephine Wall’ın çoğu mistik görüntülerden oluşan
eserlerindeki ilham kaynağı, çok yakından gözlemlediği doğa ve onun korunmasına
dair yakın ilgisidir. Zaten yarattığı
sahnelerin çoğunda bu anlamda mesajlar vermeye çalışıyor ve eserlerini beğenen
izleyicilerinin de kendi kişisel büyülü dünyalarına yapacakları yolculukta, onlara esin kaynağı olmayı umut ediyor.
Birçok sanatçıya sorulan soru Josephine’de soruluyor:
“Eserlerinizi yaratırken nereden esinleniyorsunuz? Cevabı kısa ve net:
“ Hiçbir yerden ve her
yerden…”
Bir diğer soru da şu: “Resim yapmayı ne kadar zamanda
öğrendiniz?” Cevap yine kısa :
“Bir ömür boyu…”
Çünkü çocukluğundan itibaren resim yapıyor ve en son yaptığı resmin bile gelişip olgunlaşmasına katkısı olduğunu düşünüyor. Çok sık sorulan bir diğer soru ise bir resmi ne kadar sürede tamamladığı. Resmin konusuna ve boyutuna göre sürenin değiştiğini ama genel olarak ortalama 2-4 hafta içinde tamamladığını belirtiyor sanatçı.
Josephine Wall, diğerlerine nazaran daha çabuk kuruyan ve
birçok rengarenk efekti ve dokuyu yaratmasını sağlayan akrilik boyalarla
çalışmayı tercih ediyor. Sürrealizm
sanatçılarından Magritte ve Salvador Dali’den, Raphael öncesi romantizmden,“Art-nouveau” akımından, Alphonse Mucha’nın eserlerinden; Vladimir
Kush, Daniel Merriam gibi birçok modern
fantastik sanatçıdan etkilenip esinlendiğini
kendisiyle yapılan röportajda belirtiyor.
“Resim sanatı benim
için bir kariyerden çok daha fazla…
Biçimlere ve renklere olan aşk, düşüncelerin tüketilmesi. Eğer şövalemden uzun süre uzakta kalırsam, çok
huzursuz olurum, endişeyle tekrar resim
yapacağım zamanı beklerim.“ diyor.
Öyle görünüyor ki gittikçe zorlaşan yaşam koşullarından
kaçmak için, günümüzde daha çok kişi fantastik ve sürrealist sanata ihtiyaç
duyuyor. Böylece sanatçının hayranları her geçen gün çoğalıyor.
Birçok hikaye ve masala yaptığı çizimler, bu çizimlerdeki
saklı yüzlerle bir marka olmuş, bu sayede çok daha popüler olmaya başlamıştır
Josephine. 1967 yılından bu yana yaptığı
çalışmalar, dünyanın pek çok ülkesinde ilgi görmekte ve sergilenmektedir.
1996 yılında yaptığı lisans anlaşmalarından sonra eserleri
kartpostallara, kırtasiye malzemelerine, puzzle’lara, bardaklara, posterlere
basılmaya başladı ve sanatçı daha geniş kitleler tarafından bilinir oldu.
Gelin
kendi web sitesindeki söyleşiden alıntı yapalım ve sanatçıyı kendi sözcükleriyle
biraz daha yakından tanıyalım.
“Fantastik Sanat
hakkında sizi etkileyen şeyler nelerdir?” diye sorulmuş, bakın sanatçı nasıl
yanıtlamış:
“Küçük yaşlardan
itibaren garip şeyler beni hep etkiledi.
Sürrealist sanatçıların birbirleriyle ilgisiz görüntüleri bir arada
kullanmalarını sevdim. Fantastik sanat, bana olmak istediğim dünyayı tasvir
etme fırsatı veriyor. Bu benim
karakterimin derin bir parçası olmalı, çünkü fantastik kitaplardan, filmlerden
ve bilim kurgudan hep etkilenmişimdir. Star Trek The Next Generation, Voyager
gibi bilim kurgu filmleri ile “Yüzüklerin Efendisi” gibi fantastik filmleri çok
severim."
Genç sanatçılara söylemek istediği bir şey var mı diye
sormuşlar:
“Zevk alın, yaratıcılığınızın her anından zevk alın! Kendinize karşı dürüst olun ve eğer sanatın herhangi bir tarzında resim yapmak
istiyorsanız, olumsuz açıklamalar yüzünden kendinizi ertelemeyin. Sanatçı, kendi
içgüdülerini takip edecek kadar bir öz güven geliştirmek zorundadır!”
"Doğa ve onu korumak hakkında neler söyleyeceksiniz" sorusuna
ise şöyle yanıt vermiş:
“Doğayla ilgili en çok kaygılandığım şeyler hava kirliliği ve
ağaçların yok edilmesi. İsterim ki artık
insanlar hırsları tarafından yönetilmesinler, sadece hayattaki basit şeylerden
zevk alabilsinler, ki bu şeylerin çoğu zaten bedava…
Yeteneklerin ve ustalığın değersiz olduğu, herşeyin atıldığı
bir dünyada yaşıyoruz. Gaia resimlerimde
bu duyguyu açıklamaya çalıştım.
“ No More-Artık Yeter!” ve “Sadness of Gaia”
(Gaya’nın Hüznü) adlı tablolarım, toprak tanrıçasının koruyuculuğunu ve doğayı onarışını
tasvir ediyor."
"...Neden sanatçılar doğayı korumak için büyük bir tutku
içinde? İnanıyorum ki, onlardaki duyarlık ve daha yakından gözlem yapma
yeteneği, Doğa Ana’nın enerjisine açılan
bir kanal oluyor.
Zaman benim en büyük düşmanım. Kafamdaki bütün imgeleri
boyamak için bir gün içinde asla yeterli saat olmuyor. 'Gücüm olduğu sürece resim yapmak' gibi
bir sorumluluğum olduğunu hissediyorum, sanatçılar asla emekli olmazlar! “
Benzersiz anlatımı ve muhteşem betimlemeleriyle içindeki sevgiyi yaymaya
çalışan ve bunu da gayet iyi başaran Josephine Wall’ın emekli olmasını kim ister ki!
Sanatçının eserlerinden üretilen
puzzle’ları buraya tıklayarak mağazamızdan edinebilirsiniz.
